Cărți

„Am avut norocul să trăiesc aproape o sută de ani. În acest timp, s-au făcut mai multe descoperiri despre oceanele noastre decât în orice altă perioadă din istoria omenirii. Oceanografia ne-a dezvăluit minuni ale naturii pe care copilul din anii ’30 nu și le-ar fi putut imagina vreodată… iar între timp am produs în ocean transformări atât de profunde, încât, în următorii o sută de ani, vom asista fie la o extincție în masă a vieții marine, fie la o revenire spectaculoasă.

Eu nu voi apuca finalul acestei povești, dar, după o viață petrecută explorând planeta noastră, rămân convins că, pe măsură ce oamenii învață să aprecieze și să înțeleagă natura, cresc și speranțele că o vom salva – și că ne vom salva, totodată, pe noi înșine.“ — DAVID ATTENBOROUGH

„Oceanul este rezultatul unei vieți întregi de explorare și fascinație pentru marea întindere albastră – Attenborough consideră că „oceanul“ ar fi un nume mai potrivit pentru Pământ, din moment ce acoperă circa 72% din suprafața sa și conține 94% din apa planetei… Cartea ne poartă într-o călătorie planetară prin opt habitate marine – de la recifele de corali și pădurile de varec până la mangrove, adâncuri, insule oceanice, munți marini și mări polare –, îmbinând povestiri personale din viața de explorator a autorului cu informații științifice bogate despre fiecare ecosistem.“ — California Review Of Books

Premiul Tânărul Prozator al Anului 2020

Ce au în comun o starletă porno care se chinuie să își crească de una singură copilul, doi gangsteri care preferă să discute despre muzica pop în loc să-și ucidă victima și un scriitor care descoperă că romanul pe care tocmai l-a publicat este, de fapt, 100% plagiat? Care e legătura dintre un copil cu buză de iepure, un bărbat nostalgic ce-și revizitează anii de glorie în timpul unei plimbări prin cartier sau o tânără bisexuală care a ajuns din greșeală să lucreze la un hotline al sinucigașilor? Ce se întâmplă atunci când îți tragi pe sfoară sora sau îți ajuți iubita să ia o decizie de viață și de moarte? Și ce-i cu moaca lui dumnezeu pe toate billboard-urile astea?

Un volum în care viețile personajelor sunt prinse într-un vârtej halucinant din care nimeni nu scapă neschimbat.

„Cosmin Leucuța este un prozator consecvent, căruia nu-i lipsește curajul de a experimenta, de a schimba formula narativă de la o carte la alta. Acest volum de povestiri e un amestec surprinzător și puternic de duioșie și cruzime, de tandrețe și duritate, care funcționează bine într-o serie de narațiuni între care se creează legături neașteptate. Din întreg volumul se desprinde un sentiment al sfârșitului, fie că e vorba de un fel de frumusețe apocaliptică sau despre diferite exerciții de cruzime, uneori ambigue, care au un aer amenințător. Leucuța e, în acest volum, un prozator care scrie, cu multă siguranță de sine, pe teme relevante ale lumii de azi.“  — ANDREEA RĂSUCEANU

Cartea cuprinde informatii utile despre: soiuri si hibrizi, cultura in camp, solarii, sere si rasadnite. Tehnologia producerii de seminte de tomate, ardei si vinete.

Cartea aceasta este una dintre cele mai cautate lucrari despre infiintarea si intretinerea livezii. Odata ce o vei rasfoi vei intelege imediat de ce este atat de apreciata de catre pomicultorul roman. Atinge toate aspectele ce apar in munca dintr-o livada, pornind de la primii pasi in organizarea si infiintarea plantatiei, precum cerinte de mediu, lumina, caldura sau apa. Vei gasi sfaturi practice pentru inmultirea soiurilor de pomi prin altoire, organizarea corecta a unei livezi mixte, lucrarile premergatoare plantarii, plantara efectiva si lucrarile de intretinere.

Sunt de asemena prezentate lucrarile de taiere, atat cele de intretinere cat si cele de regenerare. Un capitol intreg trateaza lucrarile de intretinere pentru fiecare din speciile autohtone, iar un altul prezinta bolile si daunatorii pomilor fructiferi, cu masurile specifice pentru combaterea lor.

Nu sunt trecute cu vederea nici uneltele necesare pomicultorului, un capitol fiind dedicat prezentarii acestora. In ultima parte a cartii veti avea sfaturi pentru pastrarea fructelor, in asa fel incat sa puteti gestiona corect recolta.

Anii ’90 marchează, pentru Bill Viola, o linie de demarcaţie profundă în parcursul său artistic: odată cu turning point-ul tehnologiilor digitale, modul său de producţie şi temele vizuale se transformă, indicând o apropiere de un tip de cunoaştere picturală care – graţie passe-partout-ului oferit de istoria artei – îi permite accesul în lumea artelor vizuale, sublimând medierea tehnologică.

Valentina Valentini (din Introducere)
Această monografie este alcătuită din şase capitole: o scurtă trecere în revistă a studiilor existente; un capitol central în care sunt analizate temele şi figurile esenţiale ale producţiei conceptuale şi artistice ale autorului – funcţia artei, rolul spectatorului, centralitatea figurii umane şi instalaţiile ambientale. Cel de-al treilea capitol examinează tranziţia de la video-ul en plein air la cel de tip scenă (set) şi reprezentarea unei iconografii provenite din istoria artei. Al patrulea capitol este dedicat lucrărilor din ciclul The Passions; ultimele două capitole abordează teme transversale, precum relaţia dintre sunet şi imagine şi figurile timpului.
Bill Viola s-a născut la New York în 1951. În 1969 s-a înscris la Facultatea de Arte a Universitătii Syracuse (New York), unde a studiat pictura si muzica electronică; concomitent, a cântat ca baterist în grupul Rain Forest condus de David Tudor. Între 1974 şi 1976 a lucrat ca operator video şi director tehnic la Art/Tapes/22, la Florenţa, primul atelier de producţie dedicat videoartei. În 1976 a fost artist rezident la WNET/Thirteen Television Laboratory din New York (1976-1987), unde a avut posibilitatea de a lucra cu cele mai avansate resurse tehnologice ale epocii. Pavilionul american i-a fost dedicat la Bienala de la Veneţia din 1996. În anul 2008, la Palazzo delie Esposizioni din Roma, Kira Perov a curatoriat o amplă retrospectivă a lucrărilor lui Bill Viola. Artistul s-a stins din viaţă la Long Beach, în anul 2024.

For Bill Viola, the 1990s mark a profound line of demarcation within his artistic trajectory: with the turning point of digital technologies, both his mode of production and his visual themes undergo transformation, indicating a movement toward a painterly knowledge which–thanks to the passe-partout of art history–enables his entry into the world of the visual arts, sublimating technological mediation.

Valentina Valentini (from the Introduction)
This monograph is composed of six chapters: a brief overview of the existing studies; a central chapter in which key themes and figures of the artist’s conceptual and artistic production are examined-the function of art, the role of the spectator, the centrality of the human figure, and environmental installations. The third chapter analyses the transition from en plein air video to the set, as well as the representation of iconography derived from the history of art. The fourth chapter is dedicated to the works of the cycle The Passions; the final two chapters address transversal themes such as the relationship between sound and image and the figures of time.
Bill Viola was born in New York in 1951. In 1969 he enrolled in the Faculty of Fine Arts at Syracuse University (New York), where he studied painting and electronic music; at the same time, he played as a drummer in the group Rain Forest led by David Tudor. From 1974 to 1976, he worked as a video operator and technical director at Art/Tapes/22 in Florence, the first production studio for video art. In 1976, he became artist-in-residence at the WNET/Thirteen Television Laboratory in New York (1976-81), where he had the opportunity to work with the mast advanced technological resources of the time. At the 1996 Venice Biennale, the American Pavilion was dedicated to him. In 2008, at the Palazzo delle Esposizioni in Rome, Kira Perov curated a major retrospective of Bill Viola’s works. He passed away in Long Beach in 2024.

Galeria ticăloșilor, o continuare palpitantă care îmbină misterul detectivistic cu energia ludică și absurdă a familiei Swift, este gata să te ia prin surprindere mai repede decât ai spune „Familia mea e un pic ciudată”.

După ce criminalul a fost prins, iar familia ei este din nou în siguranță, Poznașa își poate relua preocupările cu adevărat importante, cum ar fi căutarea comorii familiei pe fundul lacului. Numai că liniștea nu durează mult, pentru că un nou mister trebuie dezlegat.

O serie de jafuri spectaculoase din muzeele de artă a luat cu asalt Parisul, iar Poznasa, Fenomenala și unchiul Vâltoare merg să investigheze. Cazul este mai complicat decât pare: jefuitorii nu sunt niște infractori obișnuiți, ci adevărați performeri ai furtului, care lasă în urmă instalații teatrale și mesaje simbolice. În plus, apar noi rude băgăcioase, despre care nimeni nu știa, în cel mai nepotrivit moment, de parcă ar vrea să le pună bețe în roate.

Ce se întâmplă, de fapt? Și cine sunt excentricii din familia Martinet, care apar din senin și pun întrebări tot mai ciudate? Cu noi enigme și aceeași plăcere jucăușă pentru cuvinte, familie și haos, al doilea volum din seria Familia Swift promite o aventură captivantă de la prima până la ultima pagină.

Georges, nepotul Magdei, sosește la hotelul Charamba, iar Mulot este într-o stare de-a dreptul jalnică. Trebuie spus că ultima vizită a lui Georges l-a traumatizat pe sărmanul motan, de obicei atât de curajos.
Nici vorbă ca prietenul lor să fie nefericit: Bobine, Couscousse și Carpette pregătesc un plan de atac ca să-l ajute.

După ce se vindecă în mod inexplicabil de o boală incurabilă, Lucas Walker pare să fi primit o a doua șansă la viață. Toată lumea vorbește despre un miracol, însă Emma, iubita lui, simte că ceva nu este în regulă: Lucas se comportă diferit, ca și cum ar fi devenit o altă persoană. Obiectul misterios care a căzut în curtea lui chiar în noaptea vindecării pare să ascundă un adevăr tulburător. Hotărâți să afle ce s-a întâmplat, Emma și Lucas pornesc într-o călătorie care se transformă rapid într-o cursă contracronometru, plină de mister, aliați neașteptați și pericole mortale.

Un roman captivant despre identitate, loialitate și puterea iubirii.

Cine ar fi crezut că, din prea multă iubire, poți să ajungi la prea puțină față de tine?

Această carte este răspunsul Alinei Ilioi la o întrebare viscerală pe care mulți dintre noi o purtăm sub straturi de tăcere: „Dar cum am ajuns să mă urăsc?”

Scris sub forma unor eseuri confesive cu puternică amprentă autobiografică, volumul de față deschide un spațiu al vulnerabilității, unde durerea, abandonul, depresia, nevoia de iubire și lupta pentru respect de sine capătă glas.

Din aceste pagini se ridică un strigăt eliberator împotriva capcanei de a te micșora pentru ca alții să poată străluci. Este o pledoarie profundă pentru respectul de sine, pentru adevăr și pentru curajul de a-ți privi fragilitatea în față. În paginile ei, plânsul capătă demnitate, iar supraviețuirea capătă glas. Alina Ilioi ne reamintește că suntem valoroși prin simplul fapt că existăm, unici și demni de iubire.

O lectură care vindecă pe bucăți și redă curajul de a fi tu însuți.

Insula câștigă întotdeauna...

Skandar și sora lui, Kenna, sunt în sfârșit împreună în Cuib. Dar al treilea an de pregătire va fi mai periculos ca oricând.

Ca să meargă mai departe, Skandar și prietenii lui trebuie să treacă de Probele Haosului și să câștige toate cele patru pietre ale elementelor. Prieteniile, alianțele și legăturile cu unicornii vor fi puse la încercare, și doar cei mai puternici vor rezista.

În același timp, Kenna este tot mai singură din cauza legăturii ei cu unicornul sălbatic. Iar când o amenințare întunecată pune în pericol întreaga Insulă, Skandar trebuie să decidă cât de mult este gata să riște pentru sora lui și pentru Cuib.

Aventura plină de magie, lupte în văzduh, secrete străvechi și unicorni feroce continuă…

Jessica este nou-venită la Școala Snow Hill. O vezi mereu cu câte o carte în mână. Alexia, plină de fițe, își apără cu tenacitate popularitatea printre fete. Danielle, mai dolofană decât colegele ei, încasează în tăcere toate glumele răutăcioase. Anna este prea timidă ca să răspundă la ore, Jeffrey urăște școala, Luke e tocilarul clasei, iar Peter – miștocarul. Ce au ei în comun? Nimic. Asta până când apare domnul Terupt, noul lor învățător. Cu stilul lui insolit de predare, domnul Terupt reușește să îi învețe pe elevii săi recalcitranți nu doar matematică sau științele naturii, ci și ce înseamnă să îi vezi cu adevărat pe cei de lângă tine. Dar oare vor învăța copiii lecția la timp?

Ultimul an la Școala Snow Hill îi forțează pe elevii domnului Terupt să se maturizeze subit. Alexia se străduiește să descopere secretele copiilor mai mari. Anna, Jeffrey și Danielle sunt puși în fața unor noi responsabilități. Peter ar face orice ca să oprească timpul în loc. Luke află că lucrurile pe care le înveți la școală nu te ajută doar să iei note mari, iar Jessica recompune piesele trecutului domnului Terupt.

Copilul tău întreabă mereu De ce? și Cine? Unde? Această colecție îi oferă răspunsurile. 

Cine a fost Thomas Alva Edison?

a.  Un băiețel curios care și-a hrănit prietena cu viermișori, ca să vadă dacă poate zbura

b.  Un băiat care a părăsit școala la 12 ani și a fost toată viața cam tare de ureche   

c.  Omul care a schimbat lumea când a inventat becul electric     

d.  Toate cele de mai sus!

Află mai multe din această carte frumos ilustrată!

„Alina Necșulescu are nu doar rafinata percepție a psihologului care înțelege resorturile noastre interioare și știe cum să le pună în mișcare, ci și rigoarea cercetătorului care stăpânește metodele investigației istorice, alături de harul scriitorului capabil să redea nuanțele și complexitatea existenței umane. În scrisul Alinei Necșulescu se regăsesc spiritul sintetic, suprafața intelectuală și orizontul interpretativ al gândirii umaniste - calități care dau cărții sale o veritabilă dimensiune renascentistă, de care avem atât de multă nevoie astăzi. ” Dr. Cosmin Popa istoric, cercetător al Institutului de Istorie „Nicolae Iorga” al Academiei Române

”Având ambiția să coboare în cele mai adânci straturi ale psihicului omenesc, într-un sine atât de adânc încât nimeni nu poate coborî până acolo neînsoțit, psihanaliza a tatonat, întotdeauna, misterul. Dar, despre mister, nimeni nu poate vorbi mai competent decât poetul, nu-i așa? Alina Necșulescu are mai mult decât expertiza și experiența însoțirii oamenilor pe acest drum lăuntric. Sensibilitatea ei lirică, de care se folosește în căutarea frumuseții adevărurilor, o face să fie companionul ideal.” Sever Voinescu, redactor-șef al revistei Dilema

Alina Necșulescu este scriitoare și psihoterapeut specializat în psihoterapie psihanalitică. A publicat de-a lungul timpului eseuri, poezie, interviuri culturale și articole științifice în reviste culturale, literare și științifice. La Editura Trei a apărut Cu iubirea în minte, cu mintea în iubire.

Cuvântul are pentru Alina Necșulescu un rol restaurator doar dacă are prospețimea definirii experienței singulare în felul în care îl folosește arta prin resimbolizare. E o carte scrisă cu grijă pentru cuvântul bine acordat la felul în care rațiunea și puterea omului se confruntă cu vulnerabilitatea, emoțiile, simțurile, afectivitatea, dând acces la o altă relație cu el însuși și cu semenii lui.

Cum să repunem ordine în haos când adevărurile par a fi multiple forme de a pune lucrurile în perspectivă? De la mituri la practica terapeutică, de la cuvântul care consolează sau amprentează suferința ca o pojghiță pe corp la perspectiva mult mai optimistă a evanescenței, a creativității de tip artistic, care duce la limpeziri altfel decât cele așteptate, sperate. Atingând profunzimi. Propunând simboluri și metafore. Fără judecăți inhibante și adevăruri impuse. Cu o anume grație a seriozității, cu multă blândețe și empatie. Și cu mult talent. Dr. Smaranda Vultur, scriitoare și critic literar

Răspunsurile nu ne sunt date de-a gata și capacitatea de a supraviețui sau a repara destrămările sunt asociate cu puterea ființei umane de a accepta, de a procesa și a înțelege și a se înțelege pe sine și pe celălalt. Cum? Prin desprinderi de fantasme, negări, idealizări sau subordonându-le pe toate acestea unui proces transformator - acela care ne permite să ne gândim gândurile și să apelăm la funcția martorului ca la o instanță interioară, dispusă să avanseze în căutarea sensului pierdut, să-l revitalizeze și să-l reformuleze. Fără a-l reduce la cuvintele care îl acoperă de clișee și îl îngroapă în ritualurile obișnuințelor comode și acomodante. Dr. Smaranda Vultur, scriitoare și critic literar

Jeffrey, Alexia, Anna, Danielle, Luke, Peter și Jessica sunt încântați să-l aibă înapoi pe iubitul lor profesor, domnul Terupt. Încă se bazează pe el să-i îndrume, atât la școală, cât și în viață.
Când domnul Terupt dezvăluie că plănuiește să plece după încheierea anului școlar, elevii pun la cale un nou proiect: o listă de dorințe pentru a-și arăta aprecierea față de el și pentru a face timpul prețios petrecut împreună să fie cu adevărat memorabil. Vor dăinui prieteniile lor după despărțirea dificilă?

Nu lăsa ranchiuna să-ți scrie istoria!

Filosofia politică și psihanaliza au în comun o problemă esențială pentru viața oamenilor și a societăților: resentimentul, acea nemulțumire surdă care ajunge să ne macine existența, să ne amărască viața. Cartea de față nu doar că lămurește originile psihice și instituționale ale ruminațiilor celor nedreptățiți, ci oferă și căi pentru a calma și vindeca ura revanșardă.

Plecând de la psihanaliza lui Freud și Reich, dar și de la filosofia lui Nietzsche, Scheler, Adorno sau Cioran, cititorul va afla modalități concrete pentru vindecarea de resentiment: în plan personal, va fi nevoie de o sublimare a energiei resentimentare în creativitate, angajament, umor și contemplare, în vreme ce în context social, vor trebui asigurate spații de recunoaștere, echitate și emancipare. 

Cynthia Fleury, fostă discipolă a lui Jacques Derrida, este specializată în filosofie și psihanaliză, domenii pe care le predă la centre universitare din Paris.

CYNTHIA FLEURY, specializată în filosofie și psihanaliză, este profesor titular al catedrei de Sănătate și Științe Umane de la Conservatorul Național de Arte și Meserii din Paris. De asemenea, este titulară a catedrei de filosofie din cadrul Grupului Spitalicesc Universitar de Psihiatrie și Neuroștiințe din Paris. Cynthia Fleury a scris cărți dedicate individuării și statului de drept, precum: Les pathologies de la démocratie, La fin du courage, Les irremplaçables și Le soin est un humanisme. Și-a făcut doctoratul cu Jacques Derrida și este una dintre cele mai cunoscute reprezentante din Franța ale umanismului medical. Din 2013, este membră a Comitetului Național Consultativ de Etică din Franța.

Ilustrații de John Picacio

O extraordinară poveste ilustrată pentru copii, inspirată de sărbătoarea mexicană Día de Muertos (Ziua Morților), și vorbește despre durere, familie și curaj.

Personajul principal este o fetiță pe nume Cala, care este foarte tristă deoarece bunicul ei a murit recent. În timp ce familia ei se pregătește pentru sărbătoarea din cimitir, unde oamenii comemorează și celebrează pe cei plecați dintre cei vii, Cala nu are chef să participe deoarece încă suferă după pierderea suferită.

În timpul ceremoniei, Cala se rătăcește în cimitir și se întâlnește cu patru călăreți misterioși. Fiecare dintre ei îi oferă o lecție despre viață, frică și moarte. Printre ei se află și Moartea, care nu este prezentată ca ceva înfricoșător, ci ca o parte naturală a vieții.

La final, Moartea îi arată „parada invizibilă” – spiritele strămoșilor și ale celor dragi care se întorc simbolic pentru a sărbători împreună cu cei vii. Cala înțelege astfel că bunicul ei nu este cu adevărat dispărut, deoarece trăiește în amintirile și în dragostea familiei.

Povestea combină fantasia, cultura și emoțiile, arătând că tristețea și bucuria pot exista împreună atunci când ne amintim de cei pe care i-am iubit.

„Unul dintre cele mai sensibile subiecte pe care părinții trebuie să-l abordeze cu copiii lor este pierderea cuiva drag. Din păcate, oricât de mult am amâna, ajungem și în acest punct la un moment dat. Aici intervine Parada invizibilă de Leigh Bardugo, ilustrată absolut spectaculos de John Picacio. O poveste emoționantă și sensibilă despre dorul de cei care nu ne mai sunt alături, spusă cu ajutorul unor tradiții mexicane. Creativitatea autorilor transformă astfel un subiect extrem de delicat într-o experiență care conduce la acceptarea absenței fizice a unei persoane dragi, cu credința că ea continuă să trăiască în amintire. Deși cartea se adresează copiilor între 5-9 ani, ea poate fi citită la orice vârstă.” – Roxana Petrescu, PR Manager

Beneficii de lectură – ce învață cei mici din această carte:

Înțelegerea emoțiilor și a pierderii;

Dezvoltarea empatiei;

Cunoașterea unor tradiții culturale diferite.

„Sper să o urmăriți pe Cala prin acele porți misterioase și să vă rătăciți pe drum. Sper să vă înfruntați temerile și atunci când veți auzi tropotul cailor, să vă pregătiți pentru aventuri nebănuite.” – Leigh Bardugo

LEIGH BARDUGO este autoarea bestseller #1 New York Times a cărții The Familiar și A Noua Casă și creatoarea Grishaverse, care conține trilogia Shadow and Bone, duologia Banda Celor Șase Ciori, duologia Regele Cicatricilor și nu numai. Povestirile sale au apărut în mai multe antologii, inclusiv The Best American Science Fiction and Fantasy. Locuiește în Los Angeles și predă la Colegiul Pauli Murray din cadrul Universității Yale.

JOHN PICACIO este un grafician laureat al premiilor World Fantasy și Hugo, care a creat ilustrații pentru titluri importante semnate de George R. R. Martin, Rebecca Roanhorse și mulți alții. Este fondatorul Inițiativei Mexicanx, care a sprijinit deja peste 40 de creatori mexicani și mexicano-americani pentru a câștiga notorietate cu lucrările lor fantasy și science fiction. John locuiește în San Antonio.

Un roman despre prețul pe care îl plătești ca să scapi din iad — și despre ce mai rămâne din tine după asta.

Un cadavru pe Dunăre. Un oraș mic care știe să tacă. Și o poveste construită în straturi — o copilărie flămândă din anii 1940, o vară sufocantă din anii 1980, în care doi frați învață devreme că lumea nu iartă, și o Românie a anilor 2000, unde totul s-a schimbat și nimic nu s-a schimbat. Lucian Cernat — omul care trage sforile orașului de la Dunăre — descoperă că trecutul știe să aștepte.

„Lucian Cernat este cel mai carismatic antierou al literaturii postdecembriste, un politician manipulativ, lipsit de scrupule, periculos de simpatic și îngrijorător de actual, un pumn de fier într-o mănușă de catifea ce controlează toate pârghiile puterii. Trăind în lumea creată de el, unor personaje ca Nadia și Sebastian nu le rămâne decât să aleagă cât vor să vadă din realitate și cât de aproape vor să fie de Lucian. Deopotrivă social și psihologic, construit în jurul unor întrebări etice privind vinovăția și responsabilitatea, romanul ia cele mai întunecate fenomene ale perioadei de tranziție, le examinează în lumină și le organizează într-o poveste captivantă despre mecanismele corupției, pierderea inocenței și modurile în care trecutul supraviețuiește în prezent.“  - Cristina Chira

„Pădurea mirosea a pământ răscolit și a lemn ud. După ce au trecut de rândurile de mesteceni, poteca a devenit moale, simțea cum îi iese noroiul printre degete atunci când pășea. Nu mai fusese niciodată atât de adânc în pădure, dar nu îi era frică. Se ținea după ea privind în jur și ascultând foșnetele din tufișuri. La un moment dat, femeia s-a oprit și i-a făcut semn să tacă. Au stat nemișcați câteva momente, ascultând, până când, dintr-o încrengătură cu ierburi înalte, a țâșnit un mistreț. S-a oprit la câțiva metri de ei, fornăind. Au stat nemișcați, mama și fiul pe de o parte și mistrețul, de cealaltă, apoi animalul s-a întors și a luat-o la fugă în direcția opusă. Ea s-a întors la el și i-a zâmbit. Îi lipseau deja câțiva dinți, dar zâmbetul îi era luminos, un zâmbet de femeie tânără pe chipul îmbătrânit înainte de vreme. Trebuie că nu avea mai mult de douăzeci și ceva de ani atunci, dar era deja bătătorită de viață.“  - Ruxandra Burcescu

Ruxandra Burcescu a debutat ca romancieră cu Instabil (2022), roman nominalizat la Premiile Observator cultural, Premiile „Sofia Nădejde” și Le Premier Roman de Chambéry și distins cu Premiul de Debut al Agenției de Carte.  În 2025, Instabil a apărut în traducere neerlandeză la Editura Pegasus Boek, în versiunea realizată de Charlotte van Rooden care a obținut Premiul 2025 pentru Cel Mai Talentat Traducător, acordat de Fundația Olandeză pentru Literatură.  A publicat proză scurtă în antologiile Kiwi – Sosiri/Plecări, Kiwi – Trecuturi și Retroversiuni, iar povestirea Goldanii Gândului a fost adaptată pentru scenă de Radu Afrim, în spectacolul Antologia dispariției.  A beneficiat de rezidențe literare oferite de Fundația Cărturești (2022) și de Fundația Jan Michalski din Elveția (2026).

„Capodopera lui Fumio Yamamoto este mai actuală ca niciodată.“ -Chicago Review of Books

Haruka vorbește tot timpul despre boala ei, deși încearcă din răsputeri s-o lase în urmă. Odată vindecată, prietenii și familia o înconjoară cu căldura lor, dar ea se lasă posedată de amintirea suferinței, care i-a devenit o a doua identitate. Izumi trebuie să-și găsească un loc de muncă, dar își privește viitorul cu îndoială. Ce-ar fi dacă ar căuta fericirea într-o viață fără soț, fără să muncească? În fiecare seară, Katō încearcă să-și ducă la capăt tura la magazinul nonstop fără să fifie hărțuită. După șapte ani de conviețuire cu iubitul ei, Mito trebuie să aleagă între căsătorie și perspectiva singurătății. Numai că viitorul soț e șomer de multă vreme și tot ce-i mai leagă e trecutul, timpul petrecut împreună. În Dilemele femeilor muncitoare, Fumio Yamamoto surprinde îndoielile și certitudinile femeilor japoneze, pe fundalul unei societăți prinse între emancipare și tradiție, între propriile aspirații și așteptările generațiilor trecute.

„Traduse acum pentru prima dată, aceste povestiri despre femei ce înfruntă așteptările societății au devenit clasice ale genului.“ - Boston Globe

„Povestirile lui Fumio Yamamoto ne aduc aminte că nu suntem singuri în tristețea acestei vieți.“ - Booklist

„O lectură plină de viață, încântătoare.“ - Asian Review of Books

„Amuzantă, lipsită de temeri, uneori autoironică, capodopera lui Fumio Yamamoto va găsi cu siguranță rezonanță în rândul cititorilor de astăzi.“ - Chicago Review of Books

„Prin voci de tonalități diferite, femeile sunt pe rând dezamăgite, trădate, iubite și salvate de femeile și fetele din jurul lor.“ - World Literature Today

Scriitoarea japoneză Fumio Yamamoto (1962–2021) este cunoscută cititorului contemporan pentru umorul și inteligența cu care descrie locul femeii în societate. Recunoașterea în lumea literară a venit odată cu romanul Loveaholic, cu care Fumio Yamamoto a câștigat Premiul Eiji Yoshikawa pentru scriitori debutanți. Dilemele femeilor muncitoare i-a adus prestigiosul Premiu Naoki și a devenit repede bestseller, cu 500 000 de exemplare vândute. Ultimul ei roman, Rotație și revoluție, a fost distins cu Premiul Shimase și cu Premiul Chūō Kōron în 2021.

Roman nominalizat la The Booker Prize 2024 și Giller prize 2024

„Un experiment remarcabil în domeniul ficțiunii istorice... O lecție de măiestrie.“ - The Nation

Povestea captivantă, magistrală, a unei familii născute pe partea greșită a istoriei, scrisă de unul dintre cei mai buni romancieri contemporani.

Timp de șapte decenii, între 1940 și 2010, familia Cassar, de origine franceză, este mereu pe drumuri — separată în haosul celui de-Al Doilea Război Mondial, fugind dintr-o patrie colonială complicată și rămânând în cele din urmă, după independența Algeriei, fără o patrie a lor. Această Stranie istorie tumultuoasă, povestită din perspectivă istorică, e mai presus de toate o poveste de familie: a patriarhului Gaston și a soției sale Lucienne, învăluiți într-un mit al iubirii perfecte care îi sufocă pe copiii lor; a lui François și Denise, frați devotați, legați de ciudățenia familiei lor; despre căsătoria lui François cu Barbara, o femeie atât de diferită din punct de vedere cultural încât abia se pot înțelege unul pe celălalt; sau despre Chloe, rezultatul acestei uniri, care consideră că relatarea acestor povești îngropate le va aduce tuturor pacea.

„O capodoperă... este unul dintre puținele romane pe care cititorul nu doar le citește, ci le trăiește alături de personaje. Claire Messud este o povestitoare extraordinară, iar romanul său, o istorie cuprinzătoare a oricărei inimi umane, ne va rămâne în suflet ca o amintire dragă, sfâșietoare.“ - Yiyun Li, autoarea volumului Cartea gâștei

„O stilistă deosebit de talentată, care se evidențiază prin utilizarea frazelor lungi, fluide, perfect compuse, bogate în construcții paralele, probabil o analogie cu fluxul istoriei... Messud scrie frumos despre efectele demenței și decrepitudinii și despre felul în care, pe neașteptate, provocările vieții pot să adâncească ori să acopere rupturi emoționale.“ - Los Angeles Times

„Un roman aproape insuportabil de emoționant, plin de înțelepciune, o proză extraordinară.“ - The Guardian

„Un roman pointillist, profund în descrierea tensiunilor, legăturilor și suferințelor.“ - Vogue

„Un adevărat eveniment literar, care surprinde și încântă la fiecare pagină.“ - Chicago Review of Books

Claire Messud, romancieră americană de succes și profesoară de scriere creativă, este cunoscută mai ales ca autoare a romanului Copiii împăratului. A studiat la Cambridge și Yale. Cărțile sale Când lumea stătea în loc și The Hunters au fost finaliste la PEN/Faulkner Award. The Last Life a fost desemnat cel mai bun roman al anului de către Publishers Weekly. Messud a primit burse Guggenheim și Radcliffe și este laureată a Strauss Living Award acordat de American Academy of Arts and Letters. Locuiește în Cambridge, Massachusetts, împreună cu soțul și copiii ei. „Prin scrierea acestei uluitoare ode — și elegii — sub forma unui roman, Messud își onorează strămoșii, punând sub semnul întrebării circumstanțele care i-au modelat și incertitudinile care i-au frământat.“ - The Boston Globe

Cum putem rămâne optimiști în fața provocărilor lumii de azi? Și, mai important, de ce ar trebui să fim optimiști? În Partea plină a paharului, Sumit Paul-Choudhury răspunde la aceste întrebări presante argumentând că optimismul este nu numai esențial pentru depășirea dificultăților cu care ne confruntăm, ci și fundamental pentru starea de bine a omului. Adunând dovezi din cele mai diverse domenii – de la biologie, la istorie, economie și meteorologie –, autorul investighează originile optimismului, examinează impactul acestuia asupra sănătății mintale și succesului profesional, și pune în discuție motivele pentru care optimismul are o putere care îi lipsește gândirii pozitive.

Fost redactor-șef al revistei New Scientist, autorul ne arată cum să aplicăm principiile optimismului pentru a face față schimbărilor climatice, inteligenței artificiale și schimbărilor de la nivelul societății. Prin exemple din viața unor personalități, printre care exploratori, activiști și oameni de știință, cartea lui Paul-Choudhury ilustrează optimismul în acțiune. Ca un far în timpuri întunecate, ea oferă o lentilă prin care să vedem mai clar problemele cu care ne confruntăm și oferă în egală măsură instrumentele pentru a le rezolva, ca să putem crea un viitor mai bun pentru noi și generațiile care ne vor urma.

Sumit Paul-Choudhury scrie, gândește și visează despre știință, tehnologie și viitor. A studiat fizica și matematica, a absolvit programul de masterat Sloan Fellowship in Strategy and Leadership la London Business School, a lucrat ca jurnalist în domeniul financiar și a fost redactor-șef al publicației New Scientist. În prezent, își dedică majoritatea timpului studioului său creativ Alternity, unde își pune în practică ideile prezentate în această carte. Trăiește și lucrează la Londra.

„ În Partea plină a paharului, Sumit Paul-Choudhury afirmă că optimismul, deși poate părea irațional uneori și chiar ridicol, este «esențial pentru psihicul uman» … Deși lumea poate fi un loc sumbru, se dovedește că adoptarea conștientă a unei filosofii optimiste ne poate impulsiona să acționăm pentru a face lumea și viitorul ei – inclusiv viitorul nostru – mai puțin îngrozitoare.”
— Wall Street Journal

„Un tur de forță expansiv, care ne ajută să înțelegem ce ne împinge să ne îmbibăm cu optimism și cum să îl folosim pentru a crea un viitor mai bun. Vocea lui Paul-Choudhury este distinctivă – un scriitor minunat, sclipitor și empatic … Suntem născuți optimiști, afirmă el; dacă nu te mai simți astfel, cartea aceasta îți redă optimismul și multe alte lucruri pe lângă el.”
—The Observer (U.K.)

O aventură minunată în cosmos. Carte interactivă. Tu hotărăști!

Broscuța Wanda și șoricelul Jojo au fost mereu fascinați de spațiul cosmic, însă niciodată nu s-ar fi gândit că o să aibă ocazia să îl exploreze! Când un OZN se prăbușește chiar în grădina lor, cei doi prieteni se hotărăsc să-l ajute pe Hulu, extraterestrul care pilota nava, să găsească creaturile dragi pe care le-a pierdut pe drum: pisimeduza Kalle, îngusteaua Miniplops și trei adorabile oițe selenare. Gândește-te ce traseu vrei să urmezi și pornește alături de Wanda și de Jojo într-o călătorie minunată prin univers!

Ilustrații color de Lisa Hänsch și Ramona Wultschner.

Vidra Ferdi și rățușca Flo profită de sezonul ploios și pornesc într-o aventură pe râu cu pluta lor. În călătorie, întâlnesc un cuplu de pescăruși care își așteaptă cu emoție puii, dar o furtună puternică îi face pe părinți să dispară, lăsând ouăle în pericol. Ferdi și Flo trebuie să protejeze cuibul și să găsească o cale de a reîntregi familia.

Ilustrații color de Sandy Thiben.

Cartea conține 2 povești:
• Pino și Lela. Comorile pădurii (32 pagini)
• Pino și Lela. Marea calatorie (32 pagini)

Cartea conține 2 povești:
• Iepurașul Codiță și campionatul de fotbal (32 pagini)
• Iepurașul Codita și excursia la mare (32 pagini)