Pictură & Sculptură

Griul poate fi considerat o caracteristică a artei contemporane româneşti, precum şi o culoare de tranziţie de la comunism la capitalism, o stare de spirit dominată de confuzie, un simbol al întregii societăţi, în căutarea identităţii. Această preferinţă denotă o alegere justificată în contextul în care arta contemporană are şi un rol antropologic, devenind astfel un rezervor de amintiri, o arhivă şi un refugiu prin care istoria vorbeşte şi artiştii se implică activ în societate.

Ion Truică propune metode şi proceduri inedite de organizare compoziţionala a suprafeţei, prin care doreşte să ofere acces tinerilor artişti la geometria secretă a operelor de artă.

Carte esenţială pentru orice vizitator de expoziţii, pentru studenţii şi amatorii de artă, Pictura - din tainele atelierelor este bogat ilustrată, iar abordarea practică şi în strânsă legătură cu opera oferă o panoramă vie şi savuroasă asupra istoriei artei.

Tehnici şi maniere în gravură este un excelent manual adresat studenţilor de la universităţile de arte şi elevilor de la liceele de profil, o introducere necesară pentru învăţarea corectă a regulilor complexe ale acestei arte.

Volumul are la baza cursul pe care profesorul Traian Bradean l-a predat la Institutul de Arte Plastice din Bucuresti si este ilustrat cu desene realizate de autor. Pornind de la teoria desenului si a picturii, lucrarea analizeaza semnificatia si importanta desenului in raport cu compozitia suprafetei tabloului si cu expresivitatea cromatica a acestuia.„O carte de invatatura, o gramatica a desenului, un indreptar pentru stiinta compunerii suprafetei paginii, respectiv tabloului, multe sugestii…

O reconstituire minuţioasă şi precisă a istoriei relaţiilor elitelor româneşti cu arta franceză.

Monumente publice/ Monumente funerare/ Muzee/ Addenda

''Eu vreau să înfrumuseţez oraşul, nu să-l vandalizez.'' (Pisica Pătrată)

Impresioniştii analizează îndeaproape, într-un mod original, stilurile şi tehnicile celor mai de seamă artişti ai acestei mişcări. Prin intermediul decupajelor, cartea invită cititorul să admire şi să exploreze din perspective diferite douăzeci dintre capodoperele genului, printre care Clasa de dans a lui Degas sau Dejunul canotierilor, de Renoir.

Suprarealiştii foloseşte o abordare unică pentru a analiza detaliat stilurile şi tehnicile celor mai de seamă artişti ai acestei mişcări. Prin intermediul unor decupaje inedite, cartea permite cititorului să admire şi să exploreze din cele mai neobişnuite unghiuri câteva dintre capodoperele genului, printre care Persistenţa memoriei de Dalí, Lacrimi de Man Ray sau Cartoful de Miró.

"Incerc, in acest moment, doua sentimente contradictorii, unul de multumire ca am putut reinvia in mintea oamenilor contributia pictorilor Verona la patrimoniul cultural al poporului român si altul de insatisfactie ca nu pot face mai mult pentru acesti inaintasi ai mei, oameni de o verticalitate morala, curatenie sufleteasca si bunatate care ar trebui sa constituie modele in acesti ani de zbucium, debusolare si pierdere a masurii valorilor.

„Dincolo de atitea speculatii estetico-filosofice, arta pictorului si misterul amestecului culorilor ramin ceea ce au fost la inceput, de milenii, o indeletnicire artizanala sau, cu alte cuvinte, inainte de a fi manifest de cafenea, pictura trebuie obligatoriu sa fie.

"Marele descoperitor de lucruri noi" va fi creeat nu numai lucruri, ci si persoane, minti carora le-a insuflat propria-i viata.Leonardo este precursorul unei epoci care inca n-a venit.

Grafica: Mihaela Dulea Editor:

"Deosebirea dintre mine si suprarelisti este aceea ca eu sunt suprarealist."Salvador DaliIn arta sa, Dali nu se orienteaza spre vis sau nebunie, ci si-l ia drept model pe paranoic, pentru ca acesta are, spre deosebire de nebun, "puterea de convingere imperialista" de a le impune celorlalti propriile viziuni.

Grafica: Angela RotaruEditor: Andrei Anastasescu

Grafica: Editor: Mariana Avanu Marcu

Gothic mural painting in Transylvania

 *